2019年9月14日上午，吴贻弓导演逝世，享年80岁。“长亭外，古道边，芳草碧连天……”相信看过电影《城南旧事》的人都对电影中老北京的风土人情难以忘怀。电影的故事以女孩英子的视角展开，当家庭发生一系列变故之后，英子的童年似乎也终结了。《城南旧事》中弥漫的诗意和伤感打动了许多观众，也成为上世纪八十年代中国电影的一座高峰。这部电影正是刚刚去世的导演吴贻弓的代表作。
据说，关于《城南旧事》，吴贻弓至少写过三个版本的导演手记。第一次成稿于1982年，即电影刚刚诞生时。此后，90年代和2007年他又两次修改，增补的内容无不是他这些年对创作的反复思考、对艺术的更深沉体悟。第一稿已然相当工整完备，以至于被许多电影学者称为“论文”。由此可见，吴贻弓的为人和对电影的态度。
作为第四代导演的领军人物，吴贻弓在上世纪80年代初，用自己的创作在电影中注入了颇具中国意蕴的美学特质，将中国文学和诗词中的意象使用在电影创作中。他的电影《巴山夜雨》《城南旧事》都可以被看做“中国诗电影”代表作。他的作品重视个人情感主义历史和现代道德话语呈现，鲜明地凸显了自觉创新意识，成功地将传统美学和现代电影语言实现了完美结合，形成了富有个性的艺术风格。
不仅如此，吴贻弓的电影创作开始于改革开放之后，他的电影不仅艺术风格鲜明，还有很强的对时代精神的回应。不论是《巴山夜雨》中对一个时代的反思，还是《城南旧事》里对老北京市井生活的怀念，抑或是《阙里人家》中以家国同构的寓言，吴贻弓的电影始终在以小人物书写大历史，以影像的先锋性作为一种“叛逆”出现在上世纪八十年代的影坛之上。
吴贻弓同样是一个电影的多面手，他不但出演过黄蜀琴版本的《围城》里的周经理，还担任过张艺谋电影《摇啊摇，摇到外婆桥》的制片人，1999年，他还担任了神话动画电影《宝莲灯》的艺术指导。吴贻弓几乎将自己的后半生奉献给了电影事业，2018年他还有一部电影《那些女人》问世，讲述了一个关于抗战时期的非凡女性的故事。
不可忽视的是，吴贻弓还是一位电影事业家，在他的艰苦努力下，创办了如今已然成为A级国际电影节的“上海国际电影节”，完成了几代中国电影人的梦想。他先后担任了上海电影总公司总经理、中国文联副主席、中国电影家协会主席、上海市文联主席、上海电影家协会主席等职务。从这些履历和职务当中，我们不是看到吴贻弓有多大的权威或能量，而是看到了他对电影的热爱，是将自己的生命与之交融。
因为整个青壮年时代，吴贻弓都没有机会拍摄电影，因此吴贻弓等一代人在晚年将全部身心投入到电影之中，他的创作也始终与中国电影历史相联系。
回顾自己的创作心境，吴贻弓用了“共和国情结”五个字。他们这一代人在时间的长河里历经起伏、分流，但他说——“归根结底我们的内心情结还是很单纯的‘共和国情结’，我们总把新中国看得很理想、很美好、很亲切，并千方百计想把这种情结投射在银幕作品中”。
吴贻弓荣获中国电影导演协会终身成就奖时的获奖感言
谢谢大家，谢谢，怎么说呢！终身成就，沉甸甸的，我都不知道怎么去承受，这是我迄今为止所获得的一个最最崇高的表彰。这是一个纯粹的、专业的、权威的、不掺杂任何其他成分的表彰，所以我感到特别珍惜，也感到无比荣耀。真的，我们都十分热爱这个由我们自由选择的职业，所以我们也绝不会辜负它，今天我想在这句话后面再加上四个字，那就是“电影万岁”。
□余余（影评人）
(责编：宋心蕊、赵光霞)
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