拓展创意空间打造精品力作——以三国文化资源的传承发展为例

　　提炼传统文化资源的思想精髓与审美特质，建立与时代精神之间的共鸣，是艺术创造的前提

　　积极适应和运用新媒介、新技术、新方法，赋予优秀传统文化新的生命活力。拓展创意空间，打造精品力作，对传统文化资源传承发展，具有重要意义

　　借助成熟的市场化与产业化运营机制，为传统文化资源开发提供持续发展动力

　　传统文化资源带有鲜明的民族特征，但其作为人类文明成果的组成部分，它们完全可以被世界所接纳、转化和运用

　　“三国”故事改编是条“文化长河”，积累丰富的“两创”实践经验

　　中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，是具有时代性的重大课题。我国拥有极其丰富的传统文化资源，三国故事是历史文化意蕴丰富、影响深远的文化资源之一。对三国历史进行解读阐释、重述重构而形成的三国故事，寄托着人民大众最为朴素的价值追求和道德理想。三国故事是一条奔涌向前的文化长河，携带着中国历史文化的基因；它同时是开放的、没有疆域的，其影响广拓海外，是中国文化国际传播的经典范本。以三国故事发展演变为案例，梳理其中蕴含的“两创”经验，具有重要的理论和实践价值。

　　在三国艺术形象发展史上，里程碑式作品无疑是元末明初罗贯中的《三国演义》。其实早在隋唐时期，三国故事就已广泛流传，宋代“说话”艺术中已有“说三分”，元代《三国志平话》已初具《三国演义》规模，舞台上也早有众多三国戏。罗贯中《三国演义》是对三国故事一次集大成的梳理和汇总，也是一次气魄宏大的艺术创造，描绘了一幅波澜壮阔的历史画卷。作为一部通俗文学作品，《三国演义》为一代代中国人所喜爱，成为后世三国故事创作的重要源头，其社会影响远远超出文学范畴。戏曲方面，三国故事几乎贯穿中国戏曲从萌芽到成熟各个时期，《三国戏曲集成》搜集历代创作三国戏多达587 种，这些剧目几乎将三国时期重大历史事件和主要人物都搬上舞台。借助章回小说与戏曲这两种大众化艺术形式，三国故事深刻嵌入中国人的精神世界。

　　近几十年，三国故事进入影视领域，新世纪以来进一步向动漫、电子游戏、网络文学等新兴领域迈进，热点作品层出不穷。继电视剧《诸葛亮》后，1994年84集电视连续剧《三国演义》问世。阵容强大、制作精良，一经播映便轰动全国，继而在诸多国家和地区产生巨大影响，成为一张闪亮的中国文化名片。其后，《吕布与貂蝉》《三国》《大军师司马懿之军师联盟》等电视连续剧相继问世，成为不同时期的文艺热点。电影方面，从上世纪70年代开始，我国香港和台湾地区就陆续出现三国题材电影；新世纪以来，中国大陆先后创作《三国志之见龙卸甲》《赤壁》《关云长》《铜雀台》《影》等影片。这些作品中影响较大的是吴宇森导演的《赤壁》，影片上下两部分别创下不菲的票房，至少在海外30多个国家和地区上映。海外票房中日本票房占71%，足见三国文化在东亚地区尤其是日本有着巨大影响力。

　　三国动画和电子游戏的创作也引人关注。连载多年的漫画《三国志》、动画片《三国志：英雄的黎明》等产生广泛影响。新世纪以来，我国陆续创作3D版动画《三国演义》等10多种三国动画作品。在电子游戏方面，三国题材游戏至今已开发1000种以上，正走向全球化创作与传播阶段。上世纪80年代，三国电子游戏《三国志》问世，就此开创三国游戏这一大品类。数十年来，三国游戏一直是长销不衰的题材。虽然游戏玩家首要目的是娱乐，但通过游戏亦可以获取历史知识，激发探索历史的兴趣，进而潜移默化地培育对中国历史文化及价值观的认同。

　　既要有价值定力、苦练内功，又要博采众长、兼收并蓄

　　通过对三国艺术形象创造历程的简略回顾，关于中国优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，可以获得一些有益的启示。

　　其一，寻找传统文化与时代精神、现代价值之间的契合点。提炼传统文化资源的思想精髓与审美特质，建立与时代精神之间的共鸣，是艺术创造的前提。比如，苏东坡、辛弃疾、陆游等宋代文学家不约而同地选择三国咏史抒怀，均在于他们敏锐地把握到三国故事的精髓，即其中蕴含的雄浑壮阔的思想境界、宏大阳刚的美学品格以及遒劲苍凉的历史美感。借助这种深层次的思想与审美共鸣，艺术家完成自我表达，传统文化资源也获得新生。