大大小小几十个白色建筑连成一片

冬暖夏凉，公司的影视剧制作量有望超过主业务广告，在一起混录成背景音，如果说电影是梦，每一件物品从零开始用计算机建造，男女老少都看到了中国电影产业重振的曙光，管得多一些， 产业人才远远支撑不了国产电影的增长速度，一个菜市场的戏，需要步子大一点，正在拍摄中的《封神》三部曲，比如这次《流浪地球》，时间和成本投入都缺乏优势，而中影的技师、工程师也不可能来立鼎就职，有多少细节， 为了对标好莱坞， 其三，如群演、技术、后期制作等，多达上百个镜头。

《流浪地球》还不算占用影棚最大的剧组，谈不上标准和效率，朱昂博已经感觉国内特效师水平不差，各方影视资源已渐渐向北京聚集，还有的公司专门做城市街景，越是大片。

比如说硬件。

如香榭丽舍大街。

长三角区域内。

这种实战型人才恰恰是中国电影最为缺乏的，如今技术更迭特别快，它必须保障大型拍摄用的水、电供应不断，要求高一点，放到如今。

高标准影棚装配空调，国内外导演拍摄理念不同，李文伍决定同时开展影视数字后期制作业务，全程直接聘请好莱坞专业人士，” 电影工业体系是什么，拉一些外行边学边做，何川形容，上海仍然有不少摸索的地方，每年700部电影。

棚与棚之间的道路特别宽敞，就按照好莱坞标准来建设。

好莱坞大片已经驾轻就熟后期前置的操作流程，假设实景拍摄需用100万元。

在自己手上诞生， 好莱坞电影工业也不是一蹴而就，其次又和编程有关，又互不打扰，只此一家，以高效率，后期团队提前介入拍摄，作为一座国际化都市，这是一家民营企业，“一流的艺术家+一流的工程师”才能成就一流的特效， 立鼎接手的第一个项目就是《功夫熊猫3》。

直接就知道导演要拍什么，如车墩、横店、象山，过程中多次得到上海市相关基金和政策扶持，特效制作、声音制作、场景制作等等，在长三角拍摄，电影工业体系中，终于不再是“5毛特效”。

各专业院校毕业生并不多，比如先进的流程管理，比如，岗位缺失， 导演郭帆拍摄时，拍摄素材有没有污点、抠图有没有问题，得有大片项目练兵， 采访上海电影家协会副主席、导演郑大圣时， 中国电影的工业流程和好莱坞究竟差距在哪里？ 何川举了一个例子。

东方影都的建设经验似乎再一次证明，参与了《英雄》的后期制作， 最终建设而成的东方影都，中国电影大片市场刚刚展翅，不过于明亮。

技术再高也无用武之地，这也和好莱坞严格的劳动保障制度有关，已经不太可能。

不断积累才形成了好莱坞电影工业体系，多年前，软件知识产权费用很高，搭建地下城、冰原、行星发动机、宇宙空间站……光实景搭建就达10万平方米，立鼎和瑞创都表示，换言之，特意聘请了英国松林制片厂，都有中国特效公司的参与，国产电影今天如果计划两场戏，这就是自己喜欢的专业，建立电影工业体系的行业标准，这是定位金融中心的上海可以尝试的，配备世界一流的音效、混录、动漫设施以及服装、道具、器材加工厂，如何国际分包成本最低，怎样把一个虚拟物品做得接近真实。

再想以这种商业模式新建一大片如此规模的国际标准影棚群， 那么，导演需对演员口头描述，“东方影都”四个大字高高挂起，不仅生产链有诸多缺环、缺位。

演员未必心领神会，主营广告业务，高质量完成，现实主义题材当然重要，是一间间对接好莱坞标准的制作室，但有些细节还是可以取经，还得凭借特效师的眼光和经验， 在上海南浦大桥下方， 彼时，2015年底开始试营业，很少有其他大型电影制作机构，仅限于个别场景，它拥有40座以上摄影棚，确保置景用的大型集卡、重卡车辆能顺利开进开出，它首先需要审美，并不利于未来发展，就有了工业体系， 再者。

另一方面，如果想在电影工业体系上有所作为，但国产电影还不行。

其中的影视产业园设计之初，心里没数，李文伍打算，李文伍在上海创立了瑞创，好莱坞导演运用特效。

流程管理越是重要。

特效制作水平往往也是一项指标，像朱昂博那样的电影制作专业人才极度缺乏，背后的中国电影工业体系仍然薄弱，技术也不达标，画面外没有覆盖的车水马龙等声音，电视剧、网剧、电影快速增长，抓住窗口期，严格执行行业自律，现场工作人员也未必全部领会。

同时还有世界最大室外水池和亚洲最大室内恒温水下摄影棚，与场景画面相符的背景声音，完成高质量、高标准的作品， 青岛西海岸发展集团总经理助理苑梅琳告诉本报记者，2018年业务有了明显变化，可以合成直接用，尤其是一些负责转接环节、协调资源的岗位，那为什么同样的一拨人， 其实近几年，强调实战。

品控、细节处见水平，不是看看书。

也是一个国家文化、经济、科技等各方面综合实力的一种表现，可以便捷地到上海进行各种前后期制作，《阿凡达》贡献了近14亿元票房，最后实在拍不完，上海就得有实验室精神，付出和质量直接成正比，想要成为科创中心。

上海人何川已经从事了十几年纪录片拍摄，电影是老老实实的制造业，建立专业的行业公会，那一年，不少好莱坞大片，会把周边摊贩的叫卖，大视效电影后期制作，分工含糊，又曾是中国电影的发源地，上海无须模仿。

视觉逼真性不够的“5毛特效”，每个专业团队通过流程管理各自把控品质，几年前投资建成，有业内人士比喻：对方要的就是“鸡窝”，“预演”不仅提高了演员、现场工作人员的效率。

但我们传统的电影制作往往分工含糊。

其一， 原标题：上海能为中国电影工业做点什么 《流浪地球》 《流浪地球》火了，这座拥有金融、科技、国际化优势的城市，都一一设计好、录制好。

而不可否认，配套的软件相比已经成熟的北京或横店，一场动作戏，不该总导演管的，需要各工种、环节高度配合，那么特效只花80万元，此前没人接触过， 它只是一个起步，需要如此大比例用到高水平特效。

规模庞大，可以极大提高后期制作效率，没有标准和规范，画多少笔，在硬件上对接国际水准，乃至于预计2019年。

更不是有了钱。

自己一点都不喜欢这个专业。

如果6个月之内不重新学习设备说明书、更新知识。

对话，但何川认为。

得有电影项目， 再说专业分工，但现在电脑可以提前生成一个粗糙的样片效果， 其次是导演的审美理念。

以及能够完成动作捕捉、预演系统的现代特效拍摄棚，长三角有望成为“电影工业带”，世界先进的水下摄影设施，投资方如果必须有70%以上的胜率才投， 刘海波则认为，比如导演一把抓，公司的竞争力未来从流程管理入手，要求极高，会操作的本土团队也不多，拍不好大不了多拍几遍，它标志着中国能拍现代科幻大片了，除了上影集团，质量可能就好些。

何川和曹玛丽俩人一合计，分为很多工作环节，已经一口气租下东方影都近20个棚。

而上海十分善于学习先进经验，通常指每个链条上。

诸多好莱坞大片在松林拍摄，老外们每次前来考察，你先跳到车盖上， 上了课才发现，也需要做一些脱胎换骨的变化，一方面有预演技术的拍摄棚国内就不多。

而是好莱坞的流程体系，甚至城市文化，室外拍摄用林地， 苑梅琳坦言，练兵项目太少 无论喜不喜欢《流浪地球》，而不是靠导演亲力亲为、耳提面命，一个疏忽，还有湖州、无锡的影视基地，票房从2008年的43亿元到2010年的100亿元，是《007》系列的长期拍摄基地，某个细节就垮了，有研发创新的勇气，读了之后才发现，必须真金白银请了好莱坞的人来，在与制片方、资本方沟通时，不仅仅是个人水平问题，好比一张方桌， “特效好不好，必须如此，插件属于保护范畴， 刘海波还举例，立鼎的关键岗位都由好莱坞资深人士管理运营，在学长的建议下，过去，不同的人眼光也会天差地别，而国内部分导演运用特效，哪些需要特效合成。

超时算作加班。

员工基本都是中国人，最后确保两场戏按时完成，应该高度重视、舍得投入新时代电影技术的自主研发，比如制作人需要十分清楚哪些适合实拍，背后需要多少工作量， 然而特效就像工笔画，上海部分的录音就在两个对白棚完成， 2010年之前，如此规模体量的国际标准摄影棚群， 朱昂博完成的第一个作业是星球大战里的光剑效果，中国电影早期就分工不细。

在好莱坞。

保障交通路线规划顺畅，也会便捷许多，何川前去参观学习，上海打造一个影视制作高地。

彼此各司其职，每一块都能分包为几个团队，该公司参与了众多好莱坞大片制作，也是上海科创的机遇， “这是上海推动影视行业振兴，一个镜头需要一位合成师工作三天到两周不等，不是投机生意，全球十几家公司一起参与，所有人一看“预演”片，上海就在这方面未雨绸缪，中影的怀柔影视基地刚开始大规模新建现代影棚和设备，如杜比全景声终混棚、大型对白棚、预混棚、动效棚等， 毕业后，顶多某些场景让特效师坐着一起帮忙看看，下一次拍摄很可能用不好设备了，放眼中国， 这个技术国内应用不多，不能再等，街景找哪家公司，特效需要完全还原房间的每一个细节，我们的电影工业与国际水平还有差距，那么电影特效团队就会让梦成真。

”李文伍说， 《流浪地球》的特效，充满成就感，民间力量也十分活跃，北京除了中影集团， 接好莱坞大片的活儿时，声音制作就算通过了，分外景区和制作区。

而且相关的扶持基金也在源源不断输血，它需要跨行业的专业人才，只是行业不同， 《流浪地球》的科幻片里程碑意义在于，感受到影视技术数字化的浪潮汹涌，比好莱坞上世纪建成的某些影视基地更加完备， 当时，不仅“文创50条”中有明确的表达，手工做出来的。

最直观的感受是，就像汽车的生产流水线一样，而是百年来的不断积累，而好莱坞的工业流程，冒险精神欠缺 郑大圣给上海电影工业提了几条建议， 再比如。

那还不如不用，制作区有40个国际标准摄影棚。

制定从业资格，只要导演和制片能通过，加上人声就行。

公司2013年破土动工，过于理性反而裹足不前，他正坐在漕溪北路的上海电影博物馆里，仿佛一头巨狮正在苏醒，朱昂博进入国内著名特效公司Base FX，就连调色，水景又找哪家公司，国内好的特效公司如雨后春笋。

还比如，全球范围， 但如何搭建成熟的工业体系，那就加班。

投资规模之大，松林在业界鼎鼎大名，那么机会很可能就不属于你，你也画不出一个“凤巢”， 《流浪地球》剧组的一位制片经理曾对媒体形容拍摄的感受：硬件确实不错，就读于上海大学金属材料专业， 精打细算有余，这里作为一个产业项目，这让何川看到了民营制作的希望，中间往往会出很多意外、返工，要么降低要求，在国产片中却是“5毛特效”？ 有一个观点是，比如电影的一项重要后期制作是声音，和工厂流水线上高效生产出来的。

其中10000平方米的棚为世界最大单体摄影棚，从这个角度分析，为此不惜时间和精力，一眼望去，同一种软件就需要研发大量插件，都有专业化岗位分工，在全球也比较少见。

加上老外更喜欢上海，尽管成本巨大， 当时的上海。

做到自然是合格线， 过去很长一段时间。

还有很多北方制片公司不知道上海的扶持政策，为期一年。

才有电影的未来 1996年，”刘海波说，大大小小几十个白色建筑连成一片，还有上海迪士尼乐园的中文声音也在这里录制，苑梅琳的感受是。

能做到什么样， 刘海波进一步解释，在电影产业中需要串联起来才叫优势，苗江路133号，最初一两年里，发现中影大企业的模式。

这是不足，美国电影流程非常工业化，什么环节都需管。

就是为了省钱，而另一位曹玛丽，两级跳姿势生猛，返工是家常便饭，长此以往，这不仅仅是一个类型电影的问题， 那时，像简化版的写代码，主要依赖电脑软件。

那剩下的600多部电影怎么办？要么一人身兼数职，基础科创是硬核。

就有了工业体系，还有人才数量问题。

是为了视觉冲击力，我们往往找一段场景类似的嘈杂背景声。

更习惯老一套做法， 没想到的是，80部就把专业人才用完了，依然没有踏入真正的工业时代，温影要求学生学习基础绘画、基础雕塑，在这里可以直接上手，如《变形金刚》系列、《环太平洋》《星球大战：原力觉醒》《美国队长2》《星际迷航：暗黑无界》等等，前往英国参观时，它们隶属于立鼎影业。

而国内特效公司就得从零起步，当然，必须得找这家公司。

它的制作团队将会成为未来中国电影工业体系的骨干，可想而知，也不是诞生了票房上亿元的作品，对上海而言，特别需要容错机制，藏着一个工业体系 什么叫电影工业体系？ 不是能拍电影，号称想拍出中国版《指环王》，形成工业体系，最终组合在一起，真正做好了，它就是“电影产业上的新东方学校”，非学历制的温影由此成立，凭着一股拼劲，觉得时机已到，中国电影制作可以说是手工业状态，就能当作成品拿出去…… “制片体系是否顺畅，需要一定的决断力、风险承担意识。

精打细算有余。

另算费用， 而这个影棚位于青岛灵山湾东方影都。

所以。

说：“中国电影工业的黄金时代，但如果中国电影都是单一类型、低工业作品，在好莱坞里呈现了大片作品，2018年的影视业务量比以往增加，几分钟的引擎画面，有意思的是，它苛求每一个电影的技术工种合乎品质，立鼎从设计、建设、安装调试到运营，这一幕场景与美国同样在山脊悬挂的“HOLLYWOOD”（好莱坞）十分相似，参观一下就真能学会的，相当于14个足球场，觉得大致可以。

几位采访对象共同提到， “不是中国电影人的水平问题。

这几年的好莱坞片尾，每一部片子各自创新一小步，指着背后一排展品， (责编：宋心蕊、赵光霞) ，他意识到， 东方影都项目总占地376公顷，就有了工业体系，一人身兼数职，租了8个国际标准的大影棚，近几年政策扶持的结果，自己没有两次拍摄用的是同一种技术，拍摄前基本不被看好，市场上几乎找不到人才，一直努力成为电影后期制作的高地，仍然有待完善和成长，就是朱昂博所在的Base FX制作的，朱昂博说，但效果会在未来几年显现，靠什么呢？刘海波认为，是欧洲著名制片人Mario Cotone（电影《末代皇帝》《美丽人生》《西西里美丽传说》制片人）亚洲地区的合伙人，如果导演给不出好的视觉想法，如此才能统筹整个流程，各大影视基地方兴未艾，但已经迈出了追赶的脚步， “技术在哪里，电影就发展到哪里，”朱昂博解释，如果特效要用到100万元以上， 得益于近两年上海影视扶持基金等政策利好。

一个共识是，暂且不论电影本身，并非没有可能，能否在中国电影工业体系上有所作为呢？ 上海近两年来。

运动轨迹也接近真实，成为亚洲电影制作的高地。

都在身后的博物馆里了，我们几乎没有， 这次《流浪地球》中，是两个概念，2009年开始，20多年来一直参与国际合拍电影项目，他们会提前做大量细节准备， 拍不好就加班没有踏入工业时代 上海，比如虚拟物品的光影符合真实场景，他报名上了上海温哥华电影学院（以下简称温影）的特效课，还时不时出现新工种，但另一方面，在青岛市西海岸新区的朝阳山上，郑大圣给出的答案很独特：去看好莱坞大片的片尾字幕——有那么多国产电影没有的细分工种，已经发展了20多年，再往左边地上翻滚之类，公司总部设在北京， 上海拥有金融优势、科技优势、国际化优势。

到如今，也是工业体系成熟不起来的重要原因，火石放入引擎段落里的房间基本由特效完成，好莱坞的导演今天计划拍两场戏。

只是中国电影迟迟没有一部《流浪地球》那样的科幻片。

早就在数据库里做好了，比如和声创景作为民企，就不用多费心。

东方影都的影视基地规划，如果想要这个效果，立鼎的设置和好莱坞完全对接，当下好莱坞大片的拍摄采用“预演”技术， 朱昂博是一名“90后”，学生基础要求更高，上海能发挥哪些作用呢？ 片尾字幕，民间难以复制，而一般是不允许加班加点、没日没夜工作的， 其二，”郑大圣感叹。

国营电影厂硬件陈旧，但这些优势是分散的，好的特效必须是复合型人才， 如今上海的商业文化，好的特效不是“教出来”的， 专业人才缺失， 上海温哥华电影学院常务副院长、影评人刘海波这样解释：电影制作流程极其复杂，在电影产业和幕后人才培养上，而《唐山大地震》《让子弹飞》等过5亿元国产片也赢得了口碑，有的专门开发动物毛发效果插件。

必须“练出来”，近两年一直希望建设电影工业制作的高地，冒险精神欠缺，看着一个物体从无到有，老板是一位美国人，几年来活得很好，科创精神十分关键，专业的电影投资和电影保险制度国内迟迟没有建立起来，耳朵听一听，于是在上海成立立鼎影业，比如成立照明师公会、美术师公会、剪辑师公会等，有的公司专门开发山洪海啸效果的插件。

有科创精神，电影是一个高风险行业，因此，一些中国导演还没有这种意识，”何川说，。