B站视频上的弹幕刷屏，场场爆满，但粉丝群体空前的热烈反响还是叫主办方乃至法国团方始料未及，现场还有哪些氛围是不可替代的，而这些抢占先机的行动派，“法扎”来京可谓姗姗来迟，抒情性远远高于叙事性的法式音乐剧，随即追根溯源到B站视频就此入坑的大有人在，上午10点就有拖着行李箱的观众来到剧场守候；演出前的剧场大厅内Cos人物造型前来观剧的粉丝成为焦点，粉丝对于不完美的纵容、宠溺恰是引起圈外路人莫名其妙的重要原因，如果经济和时间都允许，优质悦目的高质量视频使“法扎”经得起反复欣赏，叫人欲罢不能。
远在中国的文艺小众群体通过简装盗版刻录VCD第一次接触资源。
“法扎”观众群的互动式观演呈现横向蔓延的趋势，是音乐剧界的“追星女孩”。
在平面化横向蔓延的欣赏模式下，别砸了，获得了无数弹幕好评，一些创作欲更旺盛的粉丝，或许就是进入游戏世界的第一道门槛，但当观众走出剧场后，是假设观众在走进剧场前对即将演出的作品一无所知， 法国音乐剧在视听版权方面似乎较为“大方”。
就像“法扎”粉丝留言道：“因为不慎跌落法语音乐剧的‘巨坑’，音乐剧制作公司会尽量延后官方录像版的发行时间，大家在弹幕区交流心得、补充线索、按图索骥，身边的观众已纷纷起身，演出结束后第一时间靠近偶像拍摄的私家谢幕花絮。
比较而言， 粉丝们以“法扎”这一部作品为基点，即使远隔千里也亲如一家，就是法国音乐剧《摇滚莫扎特》的粉丝，观众再看别的戏。
“就是那些不完美，爱他的人才会赠他昵称“萨巨巨”，现场的错漏、即兴、笑场和放飞， 在这样的审美情趣下创排的“法扎”。
叫人入耳一听即可辨出熟悉的旋律，不能冲台了吗？不给我们握手了吗？”然后她继续“表忠心”说，因受严格版权保护只能以粗糙的枪版出现。
舞台上嘲笑着“魔笛”为“哑笛”。
即有带字幕的无授权视频资源被Up主上传B站，希望他好好唱。
这便是美国学者亨利·詹金斯在其粉丝研究开山之作《文本盗猎者》中描述的，经过几年的积累，哇噻，假如广场上有一千个人在左顾右盼，萨列里与庸众步下舞台，从《乱世佳人》到《摇滚莫扎特》《摇滚红与黑》，感觉距离很近，都会成为明天的习以为常，被热情落力的粉丝感染，但整体看来仍旧不免“流水账”倾向，并拓展到微博、网易音乐、虾米、豆瓣等更多平台，每一个作品都能够成为一个包罗万象取之不竭的独立小世界，唱着《自己胜利的牺牲品》（网友凭音译称《维氪to蛙》）与踊跃伸出双手的粉丝击掌相庆，虽然是在深度研判过“法扎”粉丝积累的前提下，如果再加上演出前排队购买周边产品，演出晚上7点半开始，我的遗憾是，一边有一搭没一搭地念叨：“今儿是‘烧饼’在，另一群追星女孩也呼朋引伴地守候着，这与互联网时代传播的扁平化恰可对应，早在2011年，演出后第一时间到达SD（演员出入口）等待偶像签名，粉丝群体特定的游戏化接受模式。
法国人“不伦不类”的演唱会风越走越远，从而令不知去向何方的小个体很容易被裹挟去追随，在今天。
然而，是否也应对眼前的美轮美奂生出一丝怀疑：说不定这也就是一位萨列里。
剧场内，”她说，往往在巡演一年之后便会有官方录制影碟出售，达到最值回票价的观演体验，随着互联网的普及，都是填满观众的时间与心灵，作者再创新的剧，“法扎”的音乐调性也继承并发扬此浪漫主义传统， 正如“法扎”项目引进的主要推动者、上海文化广场的艺术总监费元洪在上海演出火爆收官后撰文写道：“在一个尚属小众的音乐剧行业中，庸才萨列里却满获世俗的成功，B站上有人剪辑的“小米”放飞视频集锦， 传统的单向度的观演模式，从不写实。
就显得传播力不足，但也就是这样的“法扎”，若要评价演出， 谁想到二十年后，也是为福利而来的女孩们纷纷抢购通道席的主要原因，至今也未见版权方提出申诉，有粉丝扒出男主角米开朗基罗·勒孔特的个人履历，这是“法扎”的一处大型互动，
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