向世界推广“贵州宝藏”

　　“看了我们侗族大歌的现场表演，感觉怎么样？”与记者聊的第一句话，钟声丽便问起了对侗族大歌的感受。作为贵州黎平土生土长的侗族人，钟声丽从小就喜欢唱侗族大歌。2002年从贵州大学音乐系毕业后，她加入了黎平县侗族大歌艺术团，如今担任艺术团团长。“团里有30名演员，都是县级非遗传承人。我们经常外出表演，去年就出省演出200多次，还去了日本、德国、瑞士、意大利4个国家。外国观众非常喜欢侗族大歌，虽然听不懂歌词，但对我们演唱的声音和旋律很感兴趣。”钟声丽说。

　　侗族大歌，在侗语里叫“嘎老”，起源于春秋战国时期，至今已有2500多年的历史，是中国最早被发现、最早被国际认可的一种复调式、无指挥、无伴奏、自然多声部合唱音乐。2009年，侗族大歌入选人类非物质文化遗产代表作名录。侗族人有“饭养身，歌养心”的传统，侗族长辈用歌声教给晚辈做人做事的道理。侗族大歌不仅是一种传情达意的民间艺术，也蕴含着侗族人千百年来严格恪守的行为准则和生活智慧。

　　钟声丽介绍，在黎平，每个村寨都有大歌队，逢年过节都会表演，侗寨里的孩子们从小就跟长辈学唱大歌。县城里也在普及侗族大歌，开展“民族文化进校园”活动，学校的音乐课上教侗歌，县文化馆也有免费的社教活动，推广、传授侗族大歌。“这两年对大歌的扶持力度很大，政府有专项资金，传承人每年都能获得经费补助。我们艺术团的职责是去各地表演，宣传推广侗族大歌。”

　　为了让传统的侗歌艺术更容易得到当代观众的理解和欣赏，黎平县侗族大歌艺术团进行了一些创新的尝试。“我们丰富了演唱的声部，融进更多乐器，使大歌的气势更加宏大。”钟声丽告诉记者，“与前辈传承人探讨时，他们也很支持我们对传统的大歌进行丰富和改造。只有与时俱进，才能让文化遗产一直活下去、传下去。”

　　传统技艺带动脱贫

　　蜡刀蘸上高温融化的蜡液，在白布面轻盈地勾画几笔，一条灵动的鱼的雏形，已经跃然眼前。苗族姑娘杨婷婷表演的安顺蜡染，引得众人啧啧赞叹。在她作画的长桌上，展示了布包、胸花、围巾等蜡染工艺品，花纹清雅隽丽，富有民族风情。

　　“贵州安顺是‘蜡染之乡’，我奶奶是有国际声誉的‘东方蜡染大师’杨金秀，我们家族里很多人从事蜡染行业，我从9岁开始就接触并爱上了蜡染工艺。”杨婷婷介绍道。1985年出生的杨婷婷，是贵州省高级工艺美术大师、安顺市级蜡染非遗传承人，多次在国家级、省级比赛中获奖。她所带的团队制作的蜡染工艺品，销往景区、机场和各大商场，受到欢迎。

　　杨婷婷指着桌上一个鱼形图案的蓝色布包对记者说：“这幅图是一个50多岁的农村妇女画的，我们把它加工成文创产品销售出去。在安顺有很多四五十岁的妇女从事蜡染，产业的发展带动了当地人就业。”

　　在另一个展台，安顺地戏“脸子”省级非物质文化遗产传承人周明正埋头雕刻一个面具。“我父亲擅长演地戏，我17岁开始跟随村里老艺人学习‘脸子’雕刻，一直坚持做这一行。”周明说。

　　“脸子”雕刻技艺源于明代，至今已有近700年历史，2009年被列入贵州省省级非物质文化遗产。上世纪80年代以前，“脸子”仅作为地戏道具使用。随着文化旅游业的发展，人们对于艺术追求的多元化，为这一传统手工艺打开了走向市场的大门。“脸子”从原来的道具发展到家居饰品、旅游工艺品等领域，面具规格也从以前的30厘米发展到各种大小都有。

　　据周明介绍，安顺大约有200名“脸子”雕刻艺人，一名熟练艺人制作一个面具需要一周左右的时间。周明带着4个徒弟成立了工作坊，除了雕刻面具，还做各种木雕、根雕工艺品。“作坊的产值一年有50万到60万元。近期我们当地几家作坊准备联合举办一家公司。”周明说，“政府对我们这些小微文创企业有很多扶持政策，同时通过大力宣传，让更多人了解地方文化。”

　　创新方式推广遗产