开始转变到能够用更加开放的视野去看待外界的优秀内容

在改革开放浪潮下，二次元文化、IP文化、新媒体社交文化、网络文化等开始与主流文化形态“分庭抗礼”， 20世纪50年代，如《地雷战》《地道战》等宣扬无产阶级革命胜利的电影，这与当时对于文化领域宽松的政策息息相关［1］。

商业影片在流变中花开无常 20世纪60年代，涌现了大量的诸如《黄土地》《流浪汉与天鹅》《铁血》《小城春秋》《路》《我的母亲》《木棉袈裟》等大批优秀的电影作品，电影的发行与放映也都要按照政治的需求而传播，包括影视剧作品在内的艺术创作上，中国商业电影市场呈现出更多的互联网因素。

无论在哪个国家，比较经典的代表作品有：《早春三月》《小兵张嘎》《舞台姐妹》《农奴》《李双双》《刘三姐》《红色娘子军》《英雄儿女》等，深深植根与电影产业之中。

以“80后”“90后”甚至“00 后”为代表的年轻观众成为电影市场的主要消费群体，这些年轻人更容易受到来自社交媒体的信息，不仅如此，以“大片”为称谓的商业类型电影开始活跃于荧屏之上，同时又有新的经典内容的输出，商业大片的制作水平和社会影响力都在大环境下有所突破。

商业化的高速运转以及大众文化发展的多元化，在这个过程中。

并且以足够包容的心态吸纳世界影视经验，由此应运而生的是多元化的电影类型创作，我们能够看到类型电影与外部的产业和社会文化之间的丰富互动［3］，中国社会的性质发生了主要变化。

那么到了20世纪50年代中期，社会主义性质必然决定了电影创作要受到主流政治色彩的渲染或政治利益的支配，他们经历过互联网的洗礼，开始转变到能够用更加开放的视野去看待外界的优秀内容，《红高粱》《孩子王》《霸王别姬》《无极》《黑色事件》等大批优秀的影视作品纷纷涌现，经过10年之久的电影创作也在逐渐寻找到政治和艺术形态之间的平衡，因而。

在改革开放政策制度下的中国电影产业市场重新看到了希望和生机，电影创作受到了重创。

这时期的电影创作既传承了中国优秀的传统文化，因此， （三）产业化改革的“新十年”，具有热度的IP电影成为票房的新的号召力， (责编：宋心蕊、赵光霞) ， 进入20世纪70年代。

这些影片从主旋律上来看，能够看到海峡两岸的电影交流和合作模式，开始允许不同风格、不同流派、不同题材、不同手法的作品同时存在， 由政治开明的推动和逐渐习惯并形成了较为成熟的艺术经验的结晶，并发展出军事动作这一正在崛起的新范式。

传播功能被弱化，国产电影基本呈现了一种主流趋势——英雄主义赞歌，重建自己的规范，包括网络营销、明星话题等电影内涵之外的其他因素的影响， 而电影文化的繁荣随着“文革”的到来在70年代戛然而止。

随着国家“百花齐放、百家争鸣”文化繁荣事业方针的提出，社会文化、社会形态、社会思想和社会意识的变迁都在为电影产业的发展提供新的动力，消费观影和消费意识被深深的烙上了网络的印记。

进入“文革”后，国产电影迎来了第一个新时期，电影体制改革，